Razones para estudiar el Diplomado en Gestión de las Artes y de las Culturas
En 6 preguntas la directora del Diplomado en Gestión de las Artes y de las Culturas, Lídice Varas, nos respondió las principales razones para especializarse en el mundo de la industria cultural y creativa. La periodista, magíster en edición y gestora cultural destaca aspectos tan importantes como que las y los gestores culturales son agentes de transformación o que sus acciones tienen un fuerte impacto en el entorno y que hoy más que nunca es clave reflexionar sobre el acceso y la participación cultural.
Conoce las cinco razones a continuación:
- ¿Por qué estudiar Gestión de las Artes y de las Culturas?
El acceso, la participación y la creación artística y cultural son factores claves para la cohesión social y el desarrollo de los territorios; desde este enfoque, las y los gestores culturales son agentes de transformación que precisan de herramientas y habilidades en constante diálogo con las necesidades locales y los cambios sociales; además, este es un campo disciplinar en movimiento – se nutre del contexto, impulsa discusiones y construye ciudadanías participativas- lo que requiere de profesionales que estén en continua formación para poder responder a estos desafíos.
- ¿Para qué me servirá en mi vida laboral estudiar el programa?
Un gestor cultural es un profesional que está, o debería estarlo, reflexionando siempre sobre cómo desde su campo de acción puede aportar a que los territorios sean menos desiguales; en este sentido, el programa busca que los y las estudiantes puedan profundizar habilidades y adquirir herramientas para que su quehacer tenga impacto en el entorno.
Estamos convencidos que los diplomas no pueden ser solo cartones que se cuelguen de una pared para engrosar el currículo, sino que tienen que ser espacios para el desarrollo formativo de las personas. Este es el sello de los programas de gestión cultural de la Universidad y en el que sus egresados son reconocidos justamente por contar con una formación integral desde lo teórico y lo práctico que les permite formar equipos, impulsar proyectos y desarrollar ideas con un profundo sentido social.
- ¿Qué desafíos de las Artes y de las Culturas se abordan en el programa?
Estamos en un momento de importantes discusiones… los efectos de la pandemia, la elaboración de una nueva constitución, los movimientos sociales, el respeto por las diversidades… hoy más que nunca es clave reflexionar sobre el acceso y la participación cultural.
Abordar temas como la virtualización de los espacios de encuentro, las definiciones de audiencia o públicos, los territorios simbólicos y emergentes, son solo algunas de las discusiones que buscamos integrar en el programa, las cuales son abordadas desde los contenidos, pero sobre todo desde la participación de las y los estudiantes, quienes a partir de sus propias experiencias y diversidad de recorridos profesionales dotan al programa de un sello de permanente co-construcción.
- ¿Qué herramientas me entregará el diplomado?
Este es un programa que enfatiza el desarrollo de habilidades y competencias para la gestión cultural, es decir, los y las estudiantes adquieren destrezas que les permiten desempeñarse en diferentes ámbitos, tanto en el sector público como en el privado, siempre desde un enfoque situado.
Quienes egresan del diplomado tienen fortalezas teóricas y prácticas para resolver problemas, detectar necesidades y ser innovadores en las soluciones, son profesionales más preparados, flexibles a los cambios y empáticos con el rol social del gestor cultural.
- ¿Quiénes deberían estudiar el programa?
Todo aquel que busque profundizar y desarrollar competencias para la gestión cultural, tenga o no título profesional. Este es un programa que puede ser cursado por personas con mucha experiencia práctica o profesionales recién egresados sin importar su disciplina, porque justamente está orientado a la integración de saberes para el desarrollo de habilidades y destrezas transversales.
Sin embargo, observamos un perfil común respecto de los intereses de quienes cursan el programa: en general son personas con un alto compromiso social, que buscan impulsar proyectos o programas innovadores y quieren desarrollar transformaciones desde sus propias disciplinas a través del arte y la cultura.
- ¿Cuál es la ventaja del sistema e-learning asincrónico?
Tiene varias fortalezas, la primera, desde el punto de vista de su conformación, es un programa que permite la participación de profesionales de diversas partes del país, enriqueciendo la discusión sobre las problemáticas y realidades en torno a la gestión cultural. Desde lo metodológico, permite que las y los estudiantes vayan avanzando de manera autónoma en los contenidos, siempre apoyados por el cuerpo docente. Y desde lo formativo, integra varias instancias de diálogo y reflexión entre profesores y estudiantes mediante foros y trabajos colaborativos.
Sin embargo, también integra instancias sincrónicas, pues en gestión cultural el encuentro es un factor importante, de esta manera se desarollan varias instancias en línea donde los estudiantes pueden resolver dudas, generar diálogos e intercambio de experiencias entre ellos y con los y las docentes.